Com Anjali Sud va reinventar Vimeo

Anjali Sud construeix un negoci de vídeo rendible passant de la transmissió al programari

Avui en endavantDescodificadorParlo amb Anjali Sud, el conseller delegat de Vimeo. Ara, probablement penseu en Vimeo com un competidor més petit de YouTube: l’empresa existeix des de fa 16 anys, i això és el que va ser durant la major part d’aquest temps. Però quan Anjali va assumir el càrrec de CEO, ho va deixar tot per reinventar Vimeo com una empresa de programari que serveix per a creadors de vídeo. I aquest mercat està en auge: a finals del 2020, Vimeo comptava amb més d’1,5 milions de clients que pagaven i generaven ingressos de 83,8 milions de dòlars només en el quart trimestre. De fet, Vimeo va créixer tan ràpid el 2020 que accidentalment va obtenir beneficis en el tercer trimestre, fins i tot quan l’empresa intentava reinvertir en creixement. A finals d’aquest any, Vimeo sortirà a borsa en una derivació de la seva empresa matriu IAC.



Aquesta és una història d’èxit notable, tot perquè Anjali va decidir deixar de competir amb YouTube, Netflix i altres empreses de vídeo de consum i trobar un millor mercat per jugar. Però també vol dir que, bé, encara no hi ha grans competidors a YouTube. . Vaig preguntar a Anjali sobre això, sobre on es troba Vimeo en l'economia dels creadors i sobre com veu créixer l'empresa.



Anjali Sud, CEO de Vimeo. Aqui venim.

Aquesta transcripció s’ha editat lleugerament per a més claredat.



Hi ha moltes coses que passen amb Vimeo, així que només vull començar per aquí. Fa pocs anys que vau ser el conseller delegat. Heu fet un gran pivot lluny del model de contingut original de Netflix, YouTube, que ha tingut èxit. Estàs a punt de sortir a borsa.

Dóna’m els antecedents ràpids. Com us convertiríeu en conseller delegat? Quins són els canvis que heu fet? I com us dirigiu a sortir a borsa?

Sí, és probable que la part més important del fons sigui: Vimeo és una plataforma de vídeo de 16 anys, però realment portem tres o quatre anys en una estratègia molt diferent. I em vaig convertir en conseller delegat per pivotar l’empresa, com deies, lluny de ser una destinació de visualització o una plataforma multimèdia, com Facebook o YouTube o Netflix, i realment convertir-me en un SaaS de vídeo o una empresa de programari per a empreses. Molt més com un model Slack o un Dropbox, però per a vídeo.



I em vaig convertir en director general (de fet, gairebé tinc quatre anys, cosa que és salvatge), però em vaig convertir en director general una mica a l’atzar. Vaig entrar a la companyia fa uns sis anys com a director de màrqueting. I, mentre feia aquesta feina, vaig desenvolupar un punt de vista, jo i alguns altres membres de l’empresa, que probablement no competiríem bé amb Netflix pel contingut original perquè probablement no tindríem 17.000 milions de dòlars per gastar. sobre ell.

Però sempre havíem atès cineastes i creadors de vídeos professionals, i estàvem veient aquesta adaptació tan natural a la plataforma de vídeo, no només d’aquests creadors professionals i no només dels consumidors, sinó de les empreses; petites empreses, grans organitzacions. De la mateixa manera que cada empresa tenia un lloc web, semblava que ara moltes empreses volien utilitzar el vídeo per comunicar-se. Per tant, vam demostrar aquesta tesi internament i finalment vam fer que l’estratègia de Vimeo, i els nostres inversors i la junta directiva, em donessin l’oportunitat d’executar-la.

Per tant, una de les coses realment interessants és que heu parlat de la quantitat de diners que Netflix ha de gastar en contingut. És un nombre enorme i en augment. S’enfronten a Disney. Warner Media gastarà tots els diners d’AT&T en contingut. Ho entenc. L’espai de contingut premium és gran, ric i difícil.

Però YouTube es basa en contingut generat per l'usuari. A nivell bàsic, YouTube no gasta diners en contingut en comparació amb la quantitat de contingut de YouTube. Què us va impedir competir amb això?

Crec que és un problema realment diferent que intentem resoldre cadascun. Fonamentalment, YouTube encara se centra en l'entreteniment i el seu model de negoci és la publicitat. Per tant, YouTube vol atraure creadors i contingut a la seva plataforma. Volen mantenir els ulls i el temps in situ a la seva plataforma perquè així guanyen diners.

Vimeo no ha guanyat mai diners amb la publicitat. Sempre hem estat un producte de subscripció. I, en concret, obtenim ingressos mitjançant els creadors reals que accedeixen a les nostres eines. I, per tant, aquest és un model molt diferent. I el que significa és que no estem centrats en els globus oculars i el contingut de Vimeo i, de fet, no volem que Vimeo sigui una destinació d’entreteniment on la gent vingui. Volem ajudar a empreses i professionals a crear contingut de vídeo i aconseguir-lo allà on estigui el seu públic, els seus clients o els seus empleats. I això en realitat, la majoria de vegades, vol dir que està fora de Vimeo.

I realment creem eines per ajudar-vos a posar el vostre contingut a Facebook i YouTube, al portal d’empreses segures, al lloc web i al bloc. I en realitat és així com tenim èxit i, d’aquesta manera, guanyem diners. Per tant, per a mi, el nostre objectiu no és entretenir i obtenir ingressos mitjançant l’entreteniment. El nostre objectiu és ajudar qualsevol empresa o professional o organització a utilitzar el vídeo de la mateixa manera que utilitza el text o la imatge com una manera poderosa de comunicar-se.

Per tant, és només un model de negoci molt diferent i un problema molt diferent per resoldre. I crec que podríeu haver argumentat fa deu anys, que ens podríem haver obert als anuncis. Podríem haver competit amb YouTube. No tinc ni idea del que hauria passat. Si ho haguéssim fet prou d'hora, potser Vimeo hauria estat un altre YouTube. Però miro el paisatge avui i no crec que el món necessiti cinc YouTubes més. Però, sobretot, des de la pandèmia, tots els negocis, tots els equips amb els quals he parlat necessiten que els vídeos de qualitat professional siguin més fàcils per poder-los utilitzar per comunicar-se.

Suposo que el que diria és que probablement sigui correcte per al negoci de Vimeo. Però parlo amb molts creadors del programa i el cicle de vida d’un creador de YouTube és el punt d’inflexió on fan un vídeo sobre com s’enfaden amb YouTube.

I tots són com: On és el meu competidor a YouTube. On és el lloc on podria anar si estic tan enfadat amb YouTube? I no n’hi ha cap. I m’imagino que la pressió per a Vimeo, que té el reconeixement de la marca, que té la història, continua sent elevada i que l’heu seguit allunyant. Per què heu seguit allunyant-vos-en?

Sí, és un punt just. Crec que ho sentim molt i ens n’estem apartant. I, bàsicament, és perquè no creiem que puguem servir millor als creadors i empreses del món si el nostre incentiu és la publicitat i mantenir el contingut a la nostra plataforma. Volem que el nostre èxit s’alineï amb l’èxit d’aquests creadors. I si realment parleu amb la majoria d’ells, el motiu pel qual volen un competidor a YouTube és perquè volen obtenir ingressos del seu contingut d’altres maneres. I us donaré, de fet, un exemple d’una de les maneres en què solucionem això que no competeix amb YouTube.

Escoltar aDescodificador, un nou espectacle organitzat perThe VergeNilay Patel sobre grans idees i altres problemes. Subscriu-teaquí!

Oferim un conjunt d’eines que permet a qualsevol creador defensar el seu propi servei semblant a Netflix. Són propietaris de la marca. Poden defensar les seves pròpies aplicacions, Amazon, Roku, iOS, llocs web. Poden cobrar el que vulguin. Són propietaris del client. Són propietaris del correu electrònic, són propietaris de la relació. I, bàsicament, el que fan molts creadors de YouTube és que tenen una mida determinada i són com: Vaja, puc guanyar molts més diners si aconsegueixo que un subconjunt dels meus seguidors vingui i se subscrigui a pel meu propi canal i pagar-me directament, puc guanyar més diners que només en funció del model d’anunci.

I, per tant, aquest és un gran exemple. Aquest producte s’anomena el nostre producte Vimeo OTT. Ara està en flames. Creix increïblement ràpid. I estem veient tants creadors i marques, tothom, des de l’instructor de ioga fins a l’església, comença a fer això, i crec que és fantàstic.

Aquesta és una manera de donar suport als creadors, posar més diners a la butxaca, ajudar-los a prendre la seva marca i el següent que han creat a YouTube i convertir-la en un negoci pròsper i sostenible, però això no requereix que Vimeo es converteixi en una xarxa social plataforma que no tenim cap interès.

Heu passat de ser on la gent distribueix i obté ingressos, que és com la majoria de la gent pensa sobre YouTube, a un cost per als creadors que permetrà obtenir ingressos d’altres maneres. Als creadors no els encanten els costos. En general, es tracta d’empreses de marge bastant baix. Com es fa aquesta venda una vegada i una altra?

Crec que és realment interessant. En la seva major part, el que proporcionem sol ser un nivell de robustesa i capacitats que no només no existeixen en cap altre lloc per a aquests creadors, sinó que si intenten fer-ho ells mateixos, els costos serien astronòmicament més alts.

Per tant, us posaré un exemple. Si fos així, vull crear un servei de Netflix, hauríeu de contractar literalment un conjunt d’enginyers per construir el vostre lloc web i la vostra aplicació i dissenyadors per crear-vos la plantilla. I necessitareu que algú respongui a les vostres trucades d’atenció al client i necessitareu una persona analítica que us doni una idea de com està la vostra empresa i dels vostres informes. I si vau assumir tots els costos de fer-ho, no només el temps, sinó els diners, això suposa centenars de milers de dòlars. I el que estem fent de moltes maneres és reduir radicalment les barreres a través de la nostra tecnologia. I la raó per la qual podem fer-ho és perquè ho fem a gran escala.

Si només servíssim 100 clients, mai no ho podríem justificar, però tenim 200 milions d’usuaris al nostre lloc. Avui tenim més d’1,5 milions de clients que paguen. I, per tant, en realitat oferim, diria jo, preus molt perjudicials pel que realment podeu fer. I per cert, tampoc estem en un punt d’estasi. El nostre objectiu és continuar simplificant, simplificant, simplificant l’experiència de l’usuari i el procés de creació de contingut i distribució d’aquest contingut, i continuar reduint els costos.

Però només diria que els costos no són només dòlars: el seu temps, la complexitat, el seu saber fer. I és aquí on crec que Vimeo té una posició única perquè sempre hem estat aquesta plataforma que serveix als creadors més exigents, els cineastes, però també amb una UX de consumidor molt intuïtiva i amigable.

I tot el que sentim dels usuaris i dels clients, almenys, Wow. Ni tan sols sabia que podia fer això. Ni tan sols sabia que era una possibilitat per a mi, un instructor de ioga d'una sola persona, de transmetre en directe les meves classes en línia i construir tot un negoci. O sóc un estudi de dansa. I ara puc passar d’un públic de 100 persones a centenars de milers amb uns quants clics i unes hores. Per tant, crec que la clau és que realment oferim capacitats que ni tan sols havien estat remotes en mans d’aquests individus. Sempre estava en mans de grans estudis que tenien pressupostos enormes.

Emporta’m les característiques d’aquestes funcions amb una mica més d’especificitat. Podeu fer moltes coses en molts llocs. Quins són el conjunt de funcions que Vimeo ofereix específicament?

Així que us donaré un parell d’exemples de les funcions en el context d’alguns usuaris. Per tant, si sou una botiga de flors o un restaurant familiar i popular, avui voleu dirigir el trànsit al vostre lloc web o a la vostra botiga. I la manera de fer-ho probablement sigui a Instagram o a les xarxes socials. Potser haureu de publicar cinc vegades a la setmana. I tots sabem que les plataformes de xarxes socials donen prioritat al vídeo perquè és més atractiu i obté més clics que la imatge i els textos.

Però si heu preguntat a una botiga mare i mare, hey, com si haguéssiu de contractar una tripulació, escriure un guió i gravar un vídeo i editar-lo amb un programari professional, obtindreu un vídeo de 20 segons que tingui una vida útil de al dia i feu-ho cinc vegades a la setmana. Això és realment difícil. Tenim una aplicació que ho fa per vosaltres. I, literalment, us permet en qüestió de minuts amb plantilles, IA, imatges amb llicència d’estoc, música i tot. Ho prenem tot i ho resumim perquè pugueu crear vídeos per a xarxes socials per conduir els vostres clients al vostre lloc o a la vostra botiga, en qüestió de minuts. Aquest és un exemple de la capacitat.

Un altre serien els exemples que donava de l’instructor de ioga o de l’estudi de dansa que vol transmetre en directe les seves classes. Volen defensar un portal de vídeo. Volen poder transmetre en directe un munt de classes, posar un mur de pagament on vulguin a la regió que vulguin. Volen atenció al client. Volen assistència per correu electrònic. Volen poder tenir bàsicament un negoci de vídeo i volen poder fer-ho sense preocupar-se del cost ni de les implicacions tecnològiques per poder centrar-se en el contingut de les seves classes. Aquest és un altre exemple.

I el tercer exemple seria una gran empresa Fortune 500, com Rite Aid o Amazon o Starbucks. I ens estan fent servir per fer coses com ara els ajuntaments del CEO o entrenaments de recursos humans a les seves botigues de tot el món. Volen poder fer-ho de manera segura amb una qualitat extremadament alta. Així doncs, no penseu en l’experiència Zoom individual, però això sembla que estic veient un concert.

I hi ha compromís i teniu gràfics i canvis, tot passant en directe. I bàsicament proporcionem aquesta capacitat que abans era un estudi de televisió, ara la proporcionem en mans d’equips de comunicacions i professionals de recursos humans. Cosa que, òbviament, des de la pandèmia, ha estat extremadament beneficiosa i necessària. Però aquests són exemples de l’amplitud del que oferim. La nostra missió és habilitar vídeos de qualitat professional per a tothom. Per tant, penseu-ho com totes les coses que un estudi va poder fer amb el vídeo, intentem democratitzar-ho per a qualsevol empresa o professional.

Em sembla que pregunto a molta gent preguntes sobre el futur de la feina i mai no he aconseguit el futur de la feina, ja que el vostre equip de recursos humans té un canviador de vídeo abans. I sí, està bé. Això és un ventall enorme de coses que heu descrit.

Hi ha un primer producte que sembla molt iMovie per a petites empreses. I al final hi ha un altre producte, que és el que heu adquirit Livestream, que fabrica càmeres i productes de maquinari i que esteu venent equips de transmissió professionals.

I en algun lloc del mig, fem molts vídeos, codificació i distribució perquè no us hàgiu de preocupar. Es tracta d’un munt de solucions de marca blanca, però encara hi ha un vimeo.com que és un producte orientat al consumidor que té un representant per ser on van els cineastes. Com s’ajusta això?

Si realment aneu al nostre lloc web avui, el que veureu és un programari molt tradicional, el lloc web SaaS, i això es deu a que reflecteix la nostra estratègia, que no és ser una destinació de consumidor. Tens tota la raó, però, si avui preguntes a la majoria de la gent què és Vimeo, creuen que som la versió independent de YouTube, ja que vam ser durant deu anys. I és un repte per a nosaltres. És una cosa que hem de combatre. Però el que sí que puc dir-vos és que si algú va al lloc i veu el que posem per aquí, realment no intentem ser aquesta destinació de cap manera.

I, per tant, és una cosa que des de la perspectiva de la consciència: la majoria de les startups, el seu repte és conscienciar la gent del que fan. Tenim el desafiament addicional de canviar la percepció, ja que hem canviat la nostra estratègia, però som coneguts per alguna cosa molt diferent. I crec que això és només una cosa que trigarà temps i en què hem de millorar.

Però crec que fins a l’abast de tot el que fem, és cert, si ens fixem en l’oferta, estem permetent a la gent crear contingut, col·laborar en contingut, distribuir contingut, obtenir ingressos, veure analítiques. És una oferta molt àmplia i ho fem per a empreses de totes les mides. Des de l’emprenedor en solitari o la posada en marxa fins a una empresa Fortune 500. Per tant, és bastant ampli, però crec que això és perquè creiem que el mercat és enorme i som ambiciosos i tenim la sort que tenim una solució molt àmplia i profunda. I realment pensem que això és un avantatge competitiu important.

Des de la pandèmia, l’avantatge va ser la demanda d’eines de vídeo i els nostres productes van explotar. L'inconvenient és que el secret estava fora, que es tractava d'una gran indústria. Des de fa anys, hem dit que això és una cosa. I els inversors preguntaven: 'És una cosa?' I ara, hi haurà un milió d’empreses amb finançament per arribar a aquest espai.

I el que diria és que és aquí on crec, si voleu reduir les barreres al vídeo de qualitat professional, ha de ser tan fàcil i senzill que pugueu utilitzar un proveïdor de programari. No cal que tingueu sis eines diferents i que moveu el contingut d’un lloc a un altre per fer X, Y i Z. Només cal que sigui centralitzat i senzill.

No passarà en un any. Dic, pensem en aquest mercat en termes de dècades, no d’anys. Però crec que estem realment molt ben posicionats per aquesta amplitud.

Deixeu-me que us pregunti sobre un competidor diferent; Adobe, oi? Vull dir, que esteu construint moltes eines que sonen molt com Premiere Pro i les diverses canonades de distribució d’Adobe. I Adobe té associacions. Adobe té un gran negoci publicitari que ajuda els usuaris a obtenir ingressos. Són una empresa enorme. No són YouTube.

Em sento molt orgullós de mi mateix per no haver preguntat més per YouTube. Esteu parlant de competir amb Premiere i iMovie i qualsevol altre programari de vídeo que la gent utilitzi, d’una manera diferent, basada en el núvol, que és un canvi de treball per a les persones. És aquest el teu competidor frontal? És Adobe?

En realitat no. És divertit. Pensaries que ho seria. Però la realitat és que, si realment mireu les eines d’Adobe, i Adobe és un negoci amb un èxit increïble i, en realitat, és una empresa que mirem sovint pel que fa a la seva escala com a model. Si realment mireu qui utilitza Adobe Premiere Pro, són creadors de vídeos professionals, són cineastes; hi ha un manual de formació de 500 pàgines sobre com utilitzar Adobe Premiere Pro.

El que hem fet és construir l’eina per al propietari d’una pizzeria. No són creadors, no són narradors, no són tecnòlegs. Literalment, només intenten fer créixer el seu negoci. I ha de ser tan senzill. I diria que és un ADN molt diferent per construir aquest tipus de producte. I no crec que hagi estat el lloc dolç d’Adobe. I també diria que hi ha altres avantatges que tenim com a plataforma.

Un és el fet que tenim aquest reproductor de vídeo incrustable que hi ha a milions de llocs i a totes aquestes plataformes de xarxes socials. En realitat, recopilem dades sobre el rendiment dels vídeos a tot el web. I podem utilitzar aquestes dades per alimentar millor el nostre propi conjunt d’eines, de manera que en realitat puguem dir: Ei, us ajudarem a millorar el contingut de vídeo perquè sou la pizzeria o el corredor de béns arrels o vosaltres ets l'instructor de ioga.

Per tant, d’alguna manera, no és només que servim a un altre tipus d’usuari que necessiti un tipus d’oferta diferent, sinó que també som un reproductor de vídeo basat en el núvol, això és a tot el web. I, per tant, tenim alguna cosa bastant únic, diria jo, per a Adobe.

Ara, és totalment possible que Adobe, per cert, entri en aquest espai en el futur. I crec que hi haurà molts jugadors, espero, que entraran en aquest espai en el futur. I després, només depèn de nosaltres tenir el millor producte i hem de continuar treballant. Però crec que tenim un avanç realment material, diria.

Sí, 16 anys és bastant bo, una marca famosa. Deixeu-me impulsar-vos en la recopilació de dades. Teniu un reproductor basat en web. Puc incrustar el reproductor de Vimeo a thewillandthewallet.org, i la gent pot jugar, i després podeu recollir dades com Quan la gent deixa? Els vídeos morats van tenir un millor rendiment que els blaus?

Hi ha tota una conversa de recopilació de dades que podria tenir sobre això. Però això és el bàsic del que podeu fer. Però també heu parlat de la facilitat de distribució de Vimeo a Facebook i YouTube. Podeu recopilar aquestes mateixes dades des d’aquestes plataformes?

Per tant, avui distribuïm contingut, al vostre punt, sobre el que podeu fer al vostre lloc web mitjançant el nostre reproductor. I també, de forma nativa, us permeten publicar vídeos a Facebook, Twitter, LinkedIn, Pinterest, tots aquests reproductors. I ho fem a través d’una API amb cadascun d’ells. I cadascun d’ells ens permet recollir determinats tipus de dades. I varia segons la plataforma. No és tan robust.

Sempre podrem recopilar més informació quan utilitzeu el nostre reproductor inserible que si publiqueu de forma nativa a través de les nostres API. Però encara podem recopilar dades al voltant del compromís. Per tant, alimentem aquestes dades que passen a les plataformes de xarxes socials, en el tipus de recopilació que estem fent. Però està a un nivell diferent, no és el mateix nivell de granularitat.

I per cert, qui ho sap. Estic segur que cadascuna d’aquestes plataformes tindrà les seves pròpies opinions sobre quantes dades compartirà i com. Però el que us diré és, en realitat, el que és curiós és que abans competíem amb YouTube i ara distribuïm a YouTube i som socis de YouTube. I pel que sé per les converses que mantenim amb els nostres socis, volen que tinguem èxit en ajudar els creadors a crear contingut. Perquè això els ajuda a aconseguir contingut a les seves plataformes. Per tant, en molts aspectes, realment no som competitius. Som complementaris. Per tant, crec que hi ha un incentiu real per a ells. Si podem facilitar la creació i la difusió de contingut fantàstic, d’alt rendiment i atractiu al seu lloc, és bo per a aquestes plataformes.

Permeteu-me que us faci una pregunta molt reductiva: continueu dient contingut, però després continueu parlant de qui són els vostres clients. I sembla que el que realment parlem és fer millors anuncis de vídeo, oi? Al cap i a la fi, la petita empresa, la floristeria que fa les imatges, iMovie a la vostra eina de núvol, fa un anunci. I ho posen a Instagram per convertir-lo en gent que compra flors.

En realitat tinc una amiga que té un estudi de ioga i en la pandèmia va començar a transmetre’s a Vimeo. I al final, això és contingut comercial. I va haver d’anar a comercialitzar-la i aconseguir que la gent la pagués. A la gent no li agraden els anuncis, oi? El contingut per al qual van les persones a YouTube no són necessàriament els anuncis. Una mica d'això és, espero almenys, que sigui com l'art. Quin és el punt de malla allà?

Sí, és una gran pregunta. Dues coses al respecte. Un, de ben segur, els anuncis de vídeo són un tipus de contingut clau. Realment no és l’únic tipus de contingut. Veiem un munt d’empreses, de totes les mides, creant vídeos de marca per al seu lloc web, creant vídeos d’atenció al client i demostracions de productes. Crec que el que oblidem és el vídeo, ja que un mitjà és tan atractiu. Penseu en totes les maneres de comunicar-nos; presencial, veu, text, imatge.

El vídeo és tan atractiu i s’ha d’utilitzar en totes les formes en què ens comuniquem. I, de fet, el fet que avui pensem que els anuncis és el principal és el problema. I això és el que intentem resoldre, és que sigui tan fàcil que tothom pugui crear vídeo per a tot. Per tant, en primer lloc, diria que la nostra opinió és que la majoria dels negocis no estan aprofitant al màxim el seu potencial com a mitjà de comunicació. I volem fer-ho més fàcil.

En segon lloc, diria que preferiria ajudar una petita empresa, si la manera correcta d’arribar als seus clients és mitjançant la publicitat, cosa que té sentit. Vull dir, els vostres clients estan en totes aquestes plataformes de xarxes socials. Volem ajudar-vos a fer-ho. El que no farem és centrar-nos en una plataforma. Serem agnòstics i us ajudarem a arribar i interaccionar amb els vostres clients en qualsevol format que vulgueu. No estem fonamentalment ni filosòficament en contra de la publicitat. Però el que no farem és una mena d’incentius, de manera que posem coses sobre el vostre propi contingut.

Et posaré un exemple. YouTube té un reproductor de vídeo incrustable i, per cert, és gratuït. Per tant, som més cars. Però si utilitzeu el reproductor de vídeo incrustable de YouTube, hi ha marca de YouTube, que controla quins vídeos s’omple després de veure aquest contingut i condueixen la gent cap a YouTube.

I, per tant, aquí és on crec que hi ha una gran diferència, perquè això no és el millor interès d’aquesta petita empresa. Les petites empreses volen fer arribar els clients al seu lloc web. Volen posseir la relació amb el client. Estan intentant fer créixer el seu negoci. I és aquí on crec que dibuixem la línia. Tot el que fem ha d’estar alineat amb fer créixer aquest negoci i no monetitzar el contingut del vídeo.

Una de les meves històries preferides que vam córrer The Verge durant la pandèmia va haver-hi l'explosió de TikTok per a petites empreses . I només són persones amb rentadores a pressió i bufadores de fulles, i gent que col·loca lavabos al bany, i totes es fan virals. El rentador a pressió TikTok és increïble.

Penso en TikTok, i crec que el que no està cobert amb TikTok és que la meitat de l’experiència de l’usuari és un editor de vídeo enormement potent amb filtres, una enorme biblioteca de música amb llicència i la capacitat de respondre a altres vídeos, i endavant i endarrere. Es tracta d’una generació sencera que ve amb el llenguatge de l’edició de vídeo, simplement integrada en la manera de comunicar-se. Això està impulsant el vostre equip? Estàs despertant i dient que, oh home, hem d'afegir filtres de vídeo al conjunt de creació de Vimeo?

Absolutament. Per tant, crec que la qüestió és que la pròxima generació de creadors és molt intel·ligent, i ni tan sols s’han avançat les eines del que ofereix TikTok. És que les expectatives dels consumidors estan canviant, oi? Ara esperem, ja sigui d’una marca petita o de Netflix, contingut súper atractiu i que s’hagi d’editar d’una manera divertida. I només ha d’atreure constantment la nostra atenció. I, per tant, hi pensem molt. Vam adquiriruna empresa a Israel l’any passataquesta era bàsicament la versió comercial de l'edició de vídeo AI. Va ser fundada per doctors en IA. I van passar deu anys, realment inicialment des del consumidor, i després es van traslladar al negoci, com si fossin una transició. Com fas que aquest contingut sigui molt atractiu?

Per tant, crec que el mateix tipus de capacitats, de moltes maneres, són les que oferim a les empreses. No només els ajudem a crear contingut per a TikTok. També els ajudem a crear contingut per a Instagram i per al seu lloc web i per a tots aquests altres llocs. Però, en absolut, crec que des de filtres fins a diferents estils i plantilles, i el tipus de música que utilitzeu, i com s’optimitzen els vídeos per plataforma, tot està evolucionant. I estem molt centrats en això. Tenim col·laboracions amb totes aquestes destinacions.

Una de les coses amb aquestes eines d’intel·ligència artificial, i he jugat amb moltes d’elles, estan molt concentrades, surten a rodar molts vídeos. I després, l’ingerirem i el robot us farà un vídeo. Esbrinarem què és el millor d’això i en farem l’edició, la selecció i el muntatge.

El TikTok està molt més dirigit, oi? T’empeny a fer una mena de coses. I les normes de la plataforma sobre allò que es fa viral empeny la gent a copiar i donar respostes, és un tipus d’experiència de vídeo molt diferent. És més cap a on va? O és una mena de, només cal que tireu un munt a la vostra floristeria i el robot us farà un vídeo?

Jo tampoc crec que ho sigui. I crec que el que veuràs, i això, de nou, va al punt del vídeo no només serà en un format per a una plataforma. Per tant, la nostra manera de pensar sobre la nostra eina de creació de vídeo és una mena d’espectre. Per un costat, sí, tenim plantilles. Tenim milers de plantilles perquè pugueu entrar literalment i ser com si jo fos una floristeria. Vull la plantilla de venda de botigues de flors.

Com una plantilla que ho fa molt fàcil. I encara es personalitzarà, podreu fer els canvis que vulgueu fer i fer-los vostres, però en realitat no necessiteu proporcionar-nos un munt d’imatges. Realment ho farem tan senzill que pugueu crear aquest contingut. Per tant, aquest és un tipus d’espectre.

A l’altra banda, tenim gent que crea contingut de vídeo de llarga durada que té una idea de la història que vol crear i que és narradora d’històries i vol ser capaç de fer-ho d’una manera molt matisada. I crec que la realitat és que la tecnologia, l'eina en si, pot ser flexible per a això. I, de fet, on resulta realment interessant és la nostra capacitat per entendre quin tipus de contingut voleu crear, quin és el vostre objectiu final. I després, com fem servir la IA per recomanar diferents maneres d’optimitzar aquest contingut de vídeo?

Per tant, potser és un vídeo de marca de forma més llarga per al vostre lloc web que voleu dividir en històries curtes per a Instagram, en comparació amb TikTok. I voleu que, evidentment, aquests se sentin diferents perquè estan en plataformes diferents. Com ho fas tot en un sol lloc?

final de temporada sobrenatural

Us posaré un altre exemple dels tipus de creació de vídeo amb què estem jugant. Tenim una aplicació a Shopify. Crec que és l’aplicació número u per fer vídeos a Shopify. És molt popular, però bàsicament permet que una botiga de comerç electrònic digui: Ei, tinc 10.000 productes que estic venent. Vimeo ingerirà tota aquesta informació detallada del producte per a cada SKU i us crearà automàticament vídeos que podreu editar, o que pugueu prendre tal qual, per posar al vostre lloc. Perquè el vídeo augmenta la conversió. Es tracta d’un ampli ventall de maneres d’utilitzar un vídeo, no és només l’exemple de TikTok.

Però si penseu en un negoci, voleu vídeo a les pàgines de detalls del producte, voleu vídeos de TikTok, vídeos d’Instagram i vídeos al vostre lloc web. Ho vols a tot arreu. I, per tant, això és realment, crec, el poder de la plataforma que vam construir, és que és tan flexible segons els tipus de contingut de vídeo i on el distribueu.

Teniu aquesta eina de càrrega paral·lela que us permet anar a YouTube i Facebook. Ja heu parlat d’enviar el vídeo a TikTok i Instagram Reels i a tots aquells altres llocs?

Sí. Estem ampliant activament el nombre de punts de contacte de distribució i no només són plataformes de xarxes socials; qualsevol mercat on vulgueu posar el vostre contingut, realment qualsevol destinació. I com que no ens considerem competidors amb cap d’aquestes destinacions, realment no hi ha cap tipus d’exemple que pugui pensar, vull dir, tret que hi hagi una plataforma que fonamentalment contra els nostres valors. No hi ha cap plataforma que ens agradaria, d’acord, no voldríem habilitar-la. La clau és: és aquesta una plataforma on les empreses han d’estar per arribar als seus clients?

Quan penseu en aquesta eina de càrrega paral·lela i ajudeu els creadors a obtenir un millor rendiment en totes aquestes plataformes, la dinàmica d’aquestes plataformes és realment diferent per al vídeo.

Així doncs, pel meu propi exemple, publiquem a Instagram, publiquem a YouTube, publiquem a Facebook, crec que publiquem a Twitter. Tenim una pàgina de Pinterest molt gran amb la qual no sabem què fer. Si teniu alguna idea de què fer-ho, feu-m'ho saber.

Però per a un vídeo de Facebook, per exemple, sovint callen. Heu d’enganxar la gent de seguida en els primers cinc segons. Un vídeo de YouTube (tots els creadors es queixen d’això), que ha de tenir deu minuts de durada per aconseguir el nombre de pauses d’anuncis adequats, estirats. Els vídeos de TikTok són com si hi ha un ganxo i espereu la segona part.

I la dinàmica algorítmica literal de les plataformes és diferent, de manera que literalment, en paral·lel, la càrrega del mateix vídeo a tots aquests llocs sembla que no s’optimitzarà. És això, només col·loqueu una mica d’intel·ligència artificial al centre d’aquesta cadena i l’optimitzareu automàticament, o és que feu alguna cosa als creadors?

No, aquest és un problema que creiem que podem resoldre i que estem treballant per solucionar. Per tant, avui no és totalment dinàmic. Sabem quines són les millors pràctiques per plataforma. Compartim aquesta informació amb els nostres usuaris i proporcionem recomanacions i estadístiques a l’eina. Però el nostre objectiu és que, en el futur, diríeu que intento fer arribar un missatge. Tinc un gran llançament de productes. Tinc una nova història deThe Vergeque vull sortir i vull utilitzar el vídeo per fer-ho.

I ens proporcionareu qualsevol material o informació que tingueu i diríeu que vull estar en aquests ... Marqueu les nostres caselles. Vull ser en aquestes cinc plataformes. I hauríem de poder oferir-vos una versió que estigui optimitzada per a cadascun o, almenys, explicar-vos per què hem intentat optimitzar-la i, després, donar-vos la flexibilitat necessària per decidir què voleu fer. Però això suposa el 100% del que estem intentant resoldre.

I, de nou, és exactament al vostre punt, com d’una altra manera, què faràs? No crearà contingut a mida per a totes les plataformes, ja que és molt treballat. I les grans empreses que tenen equips de màrqueting i equips de producció ho poden fer avui, les petites empreses no. Per tant, heu de fer això de manera automatitzada i fàcil, en cas contrari no serà accessible per a totes aquestes empreses.

Definitivament fem vídeos a mida per a totes les plataformes.

Per cert, aneu a totes les grans empreses, crec que si parleu amb la majoria d’equips de màrqueting, dirien que això sembla que no és molt eficient. I el que passa per a les empreses més petites és que acaben havent de triar. Després trien, només posaré el meu contingut a Facebook i no a YouTube. I això no és del seu interès.

Així que em crida l’atenció que hem mantingut aquesta conversa que aquí hi ha una mena de dues pistes. Un, la majoria del vídeo del qual hem parlat a l’exemple de la nostra floristeria i, sincerament, per a dues persones que gairebé segur que mai no han venut flors, hem parlat molt d’aquesta floristeria. Però la floristeria està realitzant vídeos per convertir-los en una altra cosa. Venen flors, tenen un mercat de flors i volen captar més quota de mercat de flors. I el vídeo és un cost de màrqueting que poden utilitzar per fer-ho, amb sort, de manera sostenible.

A continuació, hi ha l’economia dels creadors, en què intenten obtenir ingressos amb els vídeos i el seu negoci és fer vídeos i, amb sort, guanyar diners fent vídeos. Realment no n’heu parlat tant. Aquest és l’àmbit de la monetització de YouTube i Facebook, la monetització de TikTok. Ara podeu guanyar la loteria a Snapchat, cosa que és molt divertit. És aquesta una àrea en què intenteu ajudar la gent o és allà on esteu dirigit cap a l’empresa de subscripció a vídeos d’OTT?

Sí, és la darrera en la seva majoria. Volem ajudar-vos a crear contingut fantàstic. I si decidiu obtenir ingressos en aquestes plataformes, aquesta és una manera de permetre aquesta monetització. Però, en cas contrari, la nostra opinió és que l’obtenció d’ingressos pot adoptar moltes formes diferents.

Es pot basar en anuncis, es pot visualitzar gratuïtament i pagar més tard, pot ser una subscripció, com un servei de subscripció a l’estil Netflix. Per tant, la nostra opinió és que només volem oferir capacitats de monetització flexibles de tot tipus sobre una base de marca blanca. I crec que això és bo per a l’economia dels creadors. I, de nou, una de les coses que hem vist i ens ha sorprès realment és el nombre d’exemples de contingut nínxol que mai no aconseguirà 10 milions de seguidors, però que un petit grup de persones pagarà per subscriure-s’hi. perquè atén una necessitat que no s’està servint en aquestes plataformes de masses.

Avui comptem amb més de 1.000 canals OTT, i en mireu alguns, de nou, és com si un equip d’una o dues persones guanyés molts diners creant aquest contingut perquè va trobar un públic.

Vull aprofundir en el tema OTT perquè és fascinant, però permeteu-me continuar amb aquesta línia sobre un equip de dues persones que guanyi molts diners [com] creadors i volem donar-los opcions d’obtenció d’ingressos.

Una de les primeres persones que he entrevistat Descodificador era Chris Best , qui és el conseller delegat de Substack, i hi ha aquesta enorme conversa mediàtica sobre Substack i l’economia de la passió, i OnlyFans, just a la línia de la nova monetització directa per als creadors.

Ja hi sou gairebé, però no esteu gaire fora de la línia, activem l’obtenció d’ingressos directa per als creadors. Crec que molts YouTubers només s’inscriurien al vostre servei i us permetrien fer una reducció i obtenir ingressos d’un paquet d’aquesta manera. No és un negoci prou gran per a vosaltres?

No és que no sigui un negoci prou gran. És que és un ADN diferent, com a empresa, per ser genial. I això és una cosa, per cert, crec que Vimeo té experiència. Ho vam fer alhora. Teníem aquesta cosa que es deia Vimeo On Demand. Vam intentar entrar a l'espai, però s'està construint una destinació i vol dir que heu d'atreure públic.

I hi ha empreses que ho fan excepcionalment bé, perquè l’únic que fan és viure i respirar la mecànica de com fer-ho. Totes les decisions que preneu al vostre lloc web estan optimitzades perquè aquesta sigui una destinació que atrau la gent.

Crec que per a nosaltres no és que no pensem que sigui un negoci interessant o que no sigui un mercat prou gran, però sí que creiem que és un ADN molt diferent i un conjunt d’incentius per ser una destinació enfront d’una mena de marca blanca. conjunt d'eines.

I almenys per a nosaltres, només creiem que l’oportunitat que tenim ara és tan emocionant i gran. No ens volem desviar d’això.

Però deixeu-me empènyer. Substack no és una destinació. Tot i que crec que de vegades sovint es confonen amb el que són. Estic subscrit a tres o quatre autors de Substack. La meva relació amb Substack és molt mínima com a consumidor. Són aquelles persones que m’importen i Substack és el seu proveïdor de serveis i podrien marxar.

Ho podríeu veure per a un creador de YouTube que obri un canal de Vimeo i jo només pago per obtenir-lo. Ja podeu arribar-hi amb les eines existents de Vimeo, però no és això el que voleu estar al davant?

No, crec que si ho emmarqueu així, podríeu dir que ja ho estem fent. No és exactament el mateix model que el que acabeu de descriure amb Substack. Però bàsicament som aquest centre central, aquest tipus de control de missió per al creador, on poden crear tot el contingut que necessiten per crear. Poden distribuir-lo en diferents llocs i canals i, en la mesura que puguem ser-los útils per fer-ho, ho som.

I així sí, podríem desviar-nos del nostre model de subscripció i intentar canviar l'enfocament? Sí, podríem. I, de fet, diré que per la nostra banda OTT, hem experimentat amb models i actualment tenim clients on agafem un dòlar per subscriptor i aquesta és una manera en què podeu ajudar aquelles empreses on només paguen com creixen. Per tant, aquest model existeix.

Per tant, crec que aquest tipus de coses té total sentit. El que no volem fer és dir-li a un creador que la manera com guanyarà diners és que els hi aportarem públic. Aquesta és la clau que no volem fer, perquè només pensem que és una cosa difícil, però podem ajudar-los a distribuir-los als llocs on poden aconseguir públic? Segur. Els podem proporcionar eines perquè siguin més capaços d’atraure i atraure el públic? Segur.

Així, ajudeu la gent a fer aplicacions de vídeo de subscripció per a plataformes com Apple TV i Roku i Fire TV. En aquest moment, ni tan sols sé per quants serveis de subscripció he de pagar.

T’estàs trobant com si estiguessis ajudant a la gent a dirigir-se a un mercat al mateix temps molt concorregut, però que es troba en els seus inicis i en què els consumidors ja no tenen ni idea del que paguen. Què tan gran creieu que té el mercat total per a un creador habitual que estigui fart de YouTube? Poso els meus vídeos en una aplicació i em podeu pagar cinc dòlars al mes.

Aquest és l’etern debat que hem tingut. Cèridament, durant un temps, no crec que creguéssim que el mercat fos molt gran. Vam suposar que els consumidors tindrien una quantitat finita de serveis i maneres en què voldrien accedir al contingut. I que només hi hauria un cert nombre d'empreses o creadors de contingut que puguin actuar com una marca de mitjans. I, sincerament, cada any ens demostra que ens equivoquem quant a la mida del mercat.

Diré això. No crec que el mercat OTT sigui l’oportunitat de mercat més gran de Vimeo ni el nostre focus principal. Hem tingut molt clar que realment ens centrem en ajudar les grans organitzacions, empreses de Fortune 500, a utilitzar el vídeo per comunicar-se internament i externament. I ens centrem més en ajudar totes les pimes, totes les petites empreses, a utilitzar el vídeo. Aquí és on veiem la major oportunitat de mercat.

Però també diré que crec que el nombre és molt més gran del que ens hauríem adonat. I crec que la dada que he llegit és que hi ha més de 2 milions de creadors entre TikTok i YouTube, i algunes d’aquestes plataformes, que avui en dia generen més de sis xifres d’ingressos publicitaris. Jo diria que cada un d’ells podria tenir el seu propi canal OTT i probablement obtindria més ingressos nets si tingués un model basat en anuncis i un servei de subscripció directe al consumidor.

On poden dir coses com ara, d'acord, aquí hi ha els meus fans o seguidors que només participaran en contingut gratuït. Però, de fet, dirigeixo la gent al meu servei per obtenir altres continguts exclusius i pagaran cinc dòlars al mes? Per tant, crec que aquest mercat és més gran del que ens vam adonar. I crec que estem en una posició fantàstica per poder servir-lo. Però no és el principal objectiu en què ens centrem.

Particularment amb les plataformes de televisió, han invertit la relació entre el consumidor, els seus diners i qui és el propietari de la interfície. Abans pagaves a la teva empresa de cable, et donaven una caixa de cable, i després pagaven a Disney, ESPN i tots els altres canals. Ara obtens una caixa de cable de franc, pagues Disney i després paguen Roku, que és totalment invers. Però així funciona el mercat.

On seu Vimeo? Dirigeixo un canal de YouTube, vull que creïs una aplicació per a nosaltres, que ingereixis el nostre vídeo. Ara hem publicat una aplicació a la botiga Roku. En Roku és com: Ei, en volem un tall. És aquest el meu acord? M'ajudeu a fer aquest acord? Perquè aquesta dinàmica és tan complicada ara mateix.

És complicat. No volem ser un actor econòmic en això, però ho facilitem per al canal OTT, perquè aquesta és la part que, de nou, si intenteu facilitar a qualsevol, no podreu fer-ho i haver de negociar amb totes les plataformes. Nosaltres ens encarreguem d'això. Us ajudem a crear les aplicacions.

Per tant, diríem una mica el vessant administratiu, però no intentem impedir l’intercanvi econòmic. Per tant, aquesta és la posició que hem pres. És realment senzill: com facilitem que el creador de contingut menys sofisticat pugui accedir a aquestes plataformes? Per cert, m’encantaria trobar una manera de que Vimeo ajudés aquests creadors a obtenir una millor distribució i visibilitat en aquestes plataformes. Però fins i tot això és una mena de pas del que realment estem fent.

Aquesta va ser la meva propera pregunta, que consistia a enviar una aplicació a l'App Store d'Apple.

Molt diferent d’aconseguir que la gent ho vegi.

És molt diferent que aconseguir que la gent ho vegi. Està carregat de trampes sobre si Apple acceptarà la vostra aplicació, si el seguiment d’anuncis que voleu utilitzar és acceptable en aquest moment, si Apple fa una aplicació de la competència que us pugui empènyer a la classificació.

Sembla que és un negoci molt difícil, a més, vaja, vull que Siri pugui trobar el meu contingut i necessitem incorporar els ganxos tècnics a l'API. Per tant, si publico una aplicació amb tu i Apple publica alguna actualització, la meva quota de subscripció només em proporciona un binari actualitzat de forma gratuïta o he d’anar a demanar-la?

Tens tota la raó. Tot el meu equip estaria assentint amb el cap ara mateix. Comptem amb un equip de solucions que, literalment, cada vegada que hi ha actualitzacions, ha de mirar tots els clients que atenem i ajudar-los a navegar-hi. I com més ho fem, creem eines automatitzades i escalables per fer-ho. Aquest és l’art de la plataforma que tenim.

Però, de ben segur, tot està evolucionant i hem d’entendre-ho i construir maneres de servir als nostres clients. Però ho estem fent. La realitat, com he dit, és de més de 1.000 canals en totes aquestes plataformes i hi som. Estem allà assegurant-nos que, quan hi ha una actualització, compleixen, en saben. I això és una mica més on entra en joc el vessant de programari empresarial del que fa Vimeo.

I, de nou, vaig pensar que l’exemple de Shopify era l’adequat. Va haver-hi un moment en què, si t’hagués agradat, bé, tothom pot tenir una botiga de comerç electrònic. Vostè seria com, què? Penseu en el complicat que és. Heu de gestionar tots aquests SKU i de quina manera tindreu que la vostra petita i petita botiga de sobte pugui cobrar el que vulgueu, i com gestionareu els problemes legals i com gestionareu el correu electrònic i l'assistència això? És una cosa realment complicada i Shopify ho va solucionar i ho van fer fàcil i ho van fer accessible. I això és un negoci enorme. Crec que aquest és el tipus d’oportunitats que tenim.

Crec que permeteu-me que us pregunti quina podria ser la única pregunta que més heu fet Descodificador . Qui és el propietari del compte de desenvolupador d'una aplicació de l'aplicació tvOS per a l'Apple TV? És vostè o és la petita empresa?

És el petit negoci.

Per tant, la floristeria s’ha de registrar al kit de desenvolupadors de tvOS.

Els facilitem això.

Envieu l’actualització de l’aplicació a Apple directament o envieu codi a la floristeria que ha de donar la volta i penjar-la a l’App Store?

Ho fem directament, però en col·laboració amb el client. I, sincerament, aquesta és una àrea on les coses canvien. Crec que hem de mirar contínuament els nostres processos i com treballem, però el nostre objectiu és fer-lo súper, súper senzill pel que fa a la tecnologia.

La meva manera de pensar-ho és que, si voleu tenir un negoci de vídeo amb èxit, hi ha tres coses que heu de fer. Heu de tenir el contingut, el màrqueting i la tecnologia. El nostre objectiu és agafar bàsicament la peça tecnològica i treure-la perquè no us hàgiu de preocupar. El mantenim molt senzill a un preu accessible, de manera que tot el que us heu de centrar és crear contingut fantàstic i després comercialitzar-lo. Heu de ser qui porteu els clients i el comercialitzareu vosaltres mateixos. Avui no ho proporcionem, però la peça tecnològica és el que bàsicament intentem simplificar.

La divisió aquí: hi tornaré de nou. Seguim parlant de contingut comercial, on feu coses per obtenir ingressos amb un altre mercat. I, a més, hi ha els creadors reals, que només intenten obtenir ingressos directament amb aquest material.

L’exemple que faria servir és Taylor Swift torna a publicar tots els seus àlbums . Acaba de reeditar-la Sense por . I les cançons sonen exactament igual, però com que una és la seva versió, això és el que la gent escoltarà. I això encara no li farà guanyar diners. Els pagaments de Spotify encara seran petits. El que fa guanyar diners és llicenciar aquesta cançó a altres 50 plataformes.

Segueixo orientant-vos cap a com guanyeu més diners als creadors? i continueu sent com: 'Està molt bé. És un petit negoci. Hi estem treballant. La realitat és el contingut comercial aquí per a grans empreses. És només un resum precís del que segueixo rebotant?

Sí. Crec que és just dir que el nostre enfocament se centra principalment en el contingut comercial i que la nostra visió de com podem ajudar les empreses a utilitzar el vídeo està molt més enllà d’explicar històries o monetitzar aquest contingut. És literalment la idea que el vídeo s’utilitza per comunicar-se amb la vostra plantilla que es distribueix arreu del món o per compartir coneixements o formar-se.

Creiem que és més ampli que això. I és difícil dir que aquí hi ha un mercat contra un altre perquè crec que estem ajudant els creadors a ajudar-los de moltes maneres, però ens centrem en el vídeo com a forma de comunicació interna i externa. No principalment entreteniment ni monetització.

I crec que, en tot cas, el darrer any ha demostrat la necessitat real d’això. I, per tant, és una elecció que hem fet. Crec que és l’adequat.

És divertit. Recordo quan vam començar aquest viatge SaaS i va ser el menys atractiu del món. Ets com, vaja, que no crearem contingut original. Construirem les eines per a altres persones. Ningú creu que sigui tan sexy, però no vol dir que no sigui un gran negoci que pugui tenir un impacte positiu.

Així doncs, estem en un podcast. Només hem parlat d’eines de vídeo. Em sembla que us he de preguntar sobre les eines d’àudio. Avui, mentre parlem, acabem de publicar una funció sobre Clubhouse. Hi ha Twitter Spaces, hi ha les ambicions de podcasts de Spotify, Apple i Google.

És un altre mercat enorme on els hashtag de Twitter us diran que l’àudio és el futur de tot el màrqueting. Només els dic els hashtag. Aquest és el meu terme. El públic és lliure d’agafar-ho i córrer amb ell. Ho mireu també? O és que aquest mercat és massa petit per a vosaltres?

Jo diria que estic d'acord amb tu. Crec que és un gran mercat. No crec que sigui un mercat petit. No ho estem mirant i no ho estem mirant perquè creiem en el poder del focus. I creiem que l’oportunitat del vídeo és enorme i no està resolta i, per solucionar-la de manera brillant, ens hem de centrar en ella.

I, per tant, quan pensi en Vimeo en el futur, crec que ens veuràs, tindrem molts d’aquests punts fonamentals o punts de presa de decisions al llarg del camí i sempre hi haurà mercats interessants per seguir, però de moment, només crec que la pista és molt llarga en vídeo específicament. I crec que per ser genial, cal viure-ho i respirar-lo.

I, per cert, sempre veurem les oportunitats de col·laboració on creiem que té sentit, però heu de construir l’ADN perquè sigui genial en una zona que us obsessioni. I ara mateix estem molt obsessionats amb el vídeo.

Ara mateix, ja en formeu part IAC , que us aïlla una mica de la pressió externa. Estàs a punt de sortir. Esteu a punt de convertir-vos en conseller delegat d’empresa pública. Històricament, els consellers delegats d’empreses públiques tenen molta pressió perquè creixin ràpidament cap a altres àrees i aprofitin tot el capital que s’influeix al fer-se pública per créixer molt ràpidament. Com estàs pensant en aquest canvi?

Sí. Ho diria de dues maneres. En primer lloc, crec que realment crec que el mercat del programari de vídeo és tan gran i que ens trobem en uns dies tan primerencs, tan primerencs com per assolir el creixement ràpid penetrant en aquest mercat. I si no ho fem, crec que és un problema d’execució. No crec que sigui un problema d’estratègia existencial.

I, de nou, crec que la pandèmia ho ha demostrat realment. Literalment, hi ha mil milions de treballadors del coneixement al món, i cada un d’ells s’ha convertit en un creador i en el talent, d’una manera que mai no vam pensar que passaria. I, per tant, diria que si alguna vegada estiguéssim en una situació en què hi hagi pressions per créixer més ràpidament, diria que accelerem els nostres esforços dins del vídeo per penetrar en aquest mercat.

L’altra cosa que diria és que és divertit; sí, anem a borsa i segur que hi ha diferències. Ara teniu un preu de les accions i teniu guanys trimestrals, i això comporta una sèrie d’eleccions i pressions diferents. Però espero que la gent que inverteix en Vimeo entengui que estem impacients en l'execució i pacients en la visió.

Es tracta d’una obra a llarg termini i així gestionarem el negoci. Aquest any no pensem ser rendibles. Estem centrats a construir realment la millor solució i guanyar participació al mercat perquè tenim la convicció que és gran i només augmentarà a partir d’aquí.

I, per tant, mira, francament, com a conseller delegat, m’asseguro que ens orientem a llarg termini en les decisions que prenem.

Normalment, quan una empresa tecnològica diu que no té previst ser rendible, només volen construir el millor, del que parlen és cremar diners per establir un fossat i evitar la competència.

Però heu parlat moltes vegades en aquesta conversa sobre com preveieu una inundació de competència. Llavors, només intenteu cremar efectiu ara mateix per construir un fossat competitiu que ningú no pugui superar?

No, crec que és tan puntual que aquest és el risc. Aquí és on diria que la disciplina IAC probablement ens ha servit força bé. Som molt disciplinats internament i utilitzaré molestos termes per a inversors, però la nostra economia unitària, quan gastem un dòlar en màrqueting o vendes, assegurant-nos que és responsable i eficient, està molt arrelada a la nostra manera de funcionar.

I en realitat crec que hem fet una feina molt i molt bona fent-ho, gairebé en detriment nostre. De fet, vam ser rendibles en el quart trimestre, per exemple, tot i que intentàvem ser agressius al mercat, però tenim un negoci amb un marge alt. Millorem els nostres marges, gastem més dòlars i estem creant productes excel·lents. I de vegades això passa, i això és fantàstic. Simplement no és el que optimitzem.

I, per tant, crec que segur que haurem de ser disciplinats, però crec que hi ha exemples d’empreses que ho han fet molt bé, on pots ser ambiciós i intentar créixer. Però el que no feu és llançar dòlars de màrqueting a un problema. El que esteu fent és intentar construir un producte fantàstic que obtingui una adopció natural i que creixi orgànicament a partir d’aquí. Diria que veureu que les nostres inversions estan molt orientades al producte. La nostra inversió més gran és en R + D i, en definitiva, és així com creiem que guanyarem d’aquesta manera sostenible i a llarg termini.

Com heu pensat a convertir-vos en conseller delegat d’empresa pública, us heu imaginat defendre l’inversor activista? Perquè ho faria. Només us dic que estaria disposat a enfrontar-me amb Starboard Capital, fem-ho.

Bé, mireu, aquesta és una àrea en què ens beneficiem del fet que IAC, tot i que no són propietaris de l’empresa i estem derivant, acabem d’anunciar el nostre consell d'administració i crec que tenim un grup molt bo de gent orientada a llarg termini a bord. I fins i tot quan hem recaptat capital, hem recaptat capital en els darrers sis mesos de diversos inversors; horitzons a molt, molt llarg termini, quant a la seva inversió.

I crec que això és el que ajuda, és tenir a la gent, al consell, a la direcció, a tothom que us envolta, agafats de la mà de l’aspecte de l’èxit. I l’èxit no és optimitzar per obtenir el preu de les accions més alt el dia que apareix o en un trimestre determinat. I, per tant, la meva manera de pensar-ho està menys preocupat per la defensa de l’activista. He passat per alts i baixos a Vimeo. Les coses estan molt bé ara mateix. Les coses no sempre seran genials. Ho sé.

I el que penso és quins són els senyals subjacents que esteu en el bon camí? I com puc assegurar-me que sempre estigui mirant-los i mantingui a tothom, ja sigui inversors, el nostre consell o l’equip, centrat en aquests. I crec que per a mi, són coses com si la gent participa amb les nostres eines? Realment, aconseguim que les empreses tinguin més èxit a través del vídeo? I portem el vídeo a més gent? I si passen aquestes coses, crec que podem resistir qualsevol tempesta. I estic segur que n’hi haurà.

Quina és la propera tempesta que creieu que necessiteu per resistir?

Crec que veurem competència, segur, que entrarà.

Espera, aquesta competència, n’hem parlat de manera abstracta.

Sí.

Adam Mosseri estava encès Descodificador fa un parell de mesos. Sento que només el segueixen perdent. Només heu de crear una eina de creació de vídeos a Instagram que no foti i més gent l’utilitzarà. Van anunciar un clon de TikTok i no té la meitat de les funcions de TikTok. No és estrany que la gent no l’utilitzi.

Creieu que és una gran competència tecnològica, que només us copiaran i que és el 80% del producte, però és prou bo perquè la gent no canviï? O percep la competència inicial?

Difícil de predir, però la meva millor suposició és que crec que hi haurà un munt d’empreses ben finançades a l’espai que intentaran competir, probablement faran moltes F&A agressives [fusions i adquisicions]. Hi ha moltes empreses de capital risc i capital privat que hi pensen i intenten competir directament. I realment es tracta només de tenir un avanç. Hem d’entregar el producte, tot està en execució. Sabem exactament què hem de construir. Tenim l’equip per fer-ho. Acabem de fer-ho. Hem de fer-ho millor que altres. Així que hi ha això.

I després crec que, en el cas de l’empresa més gran, en realitat crec que pot aparèixer més risc pel que fa al programari empresarial, perquè crec que és un gran mercat. I hi ha jugadors que només tenen recursos significatius que definitivament poden llançar diners i enginyers als problemes. Però em consola el fet que, fins al punt, podeu dir que construireu un clon o aneu a buscar alguna cosa, però el coneixement institucional real de com fer-ho bé no és fàcil. I això ho he viscut jo mateix.

A Vimeo, una de les primeres coses que vaig fer com a CEO va ser: volíem entrar en directe. El 2017 no participàvem en directe i vam intentar crear-ho nosaltres mateixos. I som una empresa de vídeo. Ho hem estat fent per sempre. I èpicament no estàvem preparats per fer-ho tan bé com una empresa que vam acabar adquirint que va passar 10 anys fent-ho.

Per tant, agraeixo que no sigui tan senzill construir alguna cosa. Heu de tenir empatia i entendre l’usuari, hi ha moltes coses que cal encertar. Heu de tenir el mercat adequat, hi ha totes aquestes altres peces. I, per tant, només crec que només hem d’executar millor. I, per sort, tenim el focus, tenim el capital, crec que tenim paciència. Per tant, aquest mercat és nostre a perdre.

Descodificador amb Nilay Patel

Un podcast de The Verge sobre grans idees i altres problemes.Subscriu-te ara!